金風(fēng)送爽，頂尖音樂家樂團(tuán)云集廣州

　　蒂勒曼

　　鋼琴泰斗約爾格·德慕斯

　　奧地利鋼琴大師魯?shù)婪颉げ己召e德

　　趙家珍

金風(fēng)送爽，10月的廣州舞臺上也迎來了眾多音樂名家名團(tuán)。

星海音樂廳20周年古典巨獻(xiàn)精彩繼續(xù)：當(dāng)今樂壇頂級的指揮家及兩個世界名團(tuán)的首席指揮、音樂總監(jiān)克里斯蒂安·蒂勒曼及梵志登即將陸續(xù)登上星海音樂廳舞臺；當(dāng)今世界首屈一指的傳奇鋼琴家之一布赫賓德也將首次亮相廣州交響樂團(tuán)音樂季；同時，國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)古琴藝術(shù)代表性傳承人趙家珍也將帶來一場琴藝的跨界。

而在廣州大劇院，斯美塔那親自改編版《我的祖國》，將由兩位捷克作曲家奏響。“維也納鋼琴學(xué)派三杰”之一約爾格·德慕斯將在廣州大劇院演繹巴赫的《平均律鋼琴曲集》第一卷。

一大波極具影響力的古典音樂及國樂名家現(xiàn)場等你來。

文/廣州日報全媒體記者張素芹

名指執(zhí)棒名團(tuán)——

頂級指揮克里斯蒂安·蒂勒曼與德累斯頓國家管弦樂團(tuán)奏響舒曼交響曲全集

在世界十大交響樂團(tuán)之一的德累斯頓國家管弦樂團(tuán)成立470周年之際，其首席指揮、指揮大師克里斯蒂安·蒂勒曼將率領(lǐng)樂團(tuán)首次蒞臨星海音樂廳，于10月24、25日以權(quán)威演繹者的身份連續(xù)兩天為廣州觀眾帶來“舒曼交響曲全集”。

蒂勒曼作為當(dāng)今古典樂壇指揮家的中流砥柱，曾有“小卡拉揚”之美譽。2019年，他將首次擔(dān)綱維也納新年音樂會的執(zhí)棒指揮。

在近五個世紀(jì)的發(fā)展歷程中，德累斯頓國家管弦樂團(tuán)早已成為被全世界樂迷所仰望的古典巨星。1844年至1850年期間，“音樂詩人”羅伯特·舒曼在德累斯頓國家管弦樂團(tuán)擔(dān)任指揮，其夫人克拉拉·舒曼亦常與樂團(tuán)合作室內(nèi)樂曲目。因此，樂團(tuán)一直將舒曼作品視為主打作品之一，并成為最具權(quán)威的演繹者。

如今，首席指揮蒂勒曼將在2018年秋天執(zhí)棒樂團(tuán)，以全套舒曼交響樂作品開啟訪華巡演，廣州樂迷將有幸見證音樂界的盛事。

當(dāng)紅指揮梵志登執(zhí)棒廣交上演“貝五”

將于2018/2019樂季就任紐約愛樂樂團(tuán)音樂總監(jiān)并身兼香港管弦樂團(tuán)音樂總監(jiān)的梵志登，將于10月14日應(yīng)邀首度執(zhí)棒廣州交響樂團(tuán)，帶來“貝多芬第五交響曲”與“勃拉姆斯第一交響曲”兩部重量級曲目。

梵志登生于阿姆斯特丹，5歲開始學(xué)習(xí)小提琴，16歲成為阿姆斯特丹皇家音樂廳管弦樂團(tuán)史上最年輕的樂隊首席。在首席崗位待了十多年后，他突然下定決心，要成為一名職業(yè)指揮家，并在1995年開始正式成為指揮，2012年榮獲《音樂美國》年度指揮稱號。可謂是一名“大器晚成”的指揮家。

鋼琴家權(quán)威演繹——

鋼琴大師布赫賓德演繹貝多芬

奧地利鋼琴大師魯?shù)婪颉げ己召e德是當(dāng)今世界首屈一指的傳奇鋼琴家之一，10月21日，他首次亮相廣州交響樂團(tuán)音樂季，就帶來一連兩部貝多芬鋼琴協(xié)奏曲，分別是充滿青春氣息的貝多芬《第一鋼琴協(xié)奏曲》以及深受樂迷喜愛的《第五鋼琴協(xié)奏曲》，這無疑是鋼琴和古典樂迷不能錯過的經(jīng)典場次。

布赫賓德有超過五十年與世界各地知名樂團(tuán)和指揮合作的經(jīng)驗。他演奏的曲目全面而廣泛，從古典的巴赫到現(xiàn)代音樂作品。他錄制的一百多張專輯，其中不乏眾多獲獎作品。尤其是他對于貝多芬作品的詮釋，在音樂界樹立了新的標(biāo)桿。他的代表作之一就是被譽為鋼琴錄音典范的貝多芬三十二首奏鳴曲全集。迄今為止，他已經(jīng)在世界各地公演全套貝多芬奏鳴曲超過五十次。

鋼琴泰斗德慕斯演繹巴赫平均律第一卷

10月27日晚, 鋼琴泰斗約爾格·德慕斯將在廣州大劇院演繹巴赫的《平均律鋼琴曲集》第一卷。

德慕斯與巴杜拉·斯柯達(dá)和古爾達(dá)并稱“維也納鋼琴學(xué)派三杰”。他曾說：“現(xiàn)在很多人很積極也很刻苦，但往往局限于現(xiàn)在，這就意味著他們無法體會到過去的那些作曲大師的感受?！?/p>

《平均律鋼琴曲集》一共兩卷，各24首。平均律的標(biāo)題乃巴赫所起。平均律是一種律制，它對自然律進(jìn)行修正，將八度音程分為十二半音的調(diào)律法，以便于轉(zhuǎn)調(diào)。這種調(diào)律法雖在18世紀(jì)已被提倡，但一直未予以重視、首先采用這種方法運用于全部二十四調(diào)的音樂家，就是巴赫。這套作品是巴赫音樂創(chuàng)作的巔峰，許多偉大的音樂家都曾認(rèn)真研究這套曲集，舒曼曾說：“將《平均律鋼琴曲集》作為每日必備的課業(yè)，你必能成為一位出色的音樂家。”

斯美塔那親自改編版《我的祖國》

1879年，在雙耳全聾的情況下，斯美塔那用對國家民族的愛，創(chuàng)作了歷來被認(rèn)為是捷克民族交響音樂起點的交響詩——《我的祖國》。樂曲結(jié)構(gòu)宏偉絢麗，音樂形象富有詩意。10月19日，鋼琴家吉利柯夫斯基和丹尼爾·威斯納將在廣州大劇院上演由作曲家親自改編的鋼琴四手聯(lián)彈版。

捷克中生代鋼琴家和指揮家吉利柯夫斯基曾師隨多位名家研習(xí)鋼琴，兩人一同錄制的《我的祖國》（四手聯(lián)彈版本），亦成為中國最受古典樂迷歡迎的《我的祖國》鋼琴版唱片。有樂評雜志如此表示：“兩位演奏家四只手所彈出來的《我的祖國》充滿管弦樂的色彩與氣勢。”

國樂古韻今聲

——趙家珍古琴音樂會，既傳統(tǒng)又創(chuàng)新

10月20日，中國當(dāng)代著名古琴演奏家、國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)古琴藝術(shù)代表性傳承人趙家珍，將在星海音樂廳交響樂廳演繹《廣陵散》《離騷》等經(jīng)典琴曲，還將聯(lián)袂打擊樂演奏家李聰農(nóng)，古琴、單簧管演奏家李令晨，音樂人曹軒彬，簫演奏家黎翰江合力出演創(chuàng)新作品，如《酒狂》《鴻雁》《櫻花》等，進(jìn)一步把傳統(tǒng)和跨界深度挖掘。

趙家珍為這次廣州的專場音樂會精心設(shè)計了一套曲目，充分考慮了各層次觀眾的欣賞需求。在傳統(tǒng)作品方面，她選取了《瀟湘水云》《墨子悲絲》《廣陵散》等“虞山吳派”代表作。

在創(chuàng)新和改編作品方面，展現(xiàn)了古琴在其他表演形式上的多種嘗試。有日本民歌《櫻花》的琴與吉他版；蒙古族民歌《鴻雁》將以琴、吉他和單簧管的形式展現(xiàn)；名曲《酒狂》則由打擊樂名家李聰農(nóng)改編為古琴和西方打擊樂器相和；手碟是近年挺流行的新興打擊樂器，趙家珍將會和李聰農(nóng)合作一首即興作品——琴和手碟《蝶舞絲桐》；還有古琴、聲樂和簫 《別君嘆》等。

趙家珍還將在10月20日上午在星海音樂廳的音樂空間，舉行一場古琴雅集活動。