京劇電影《大鬧天宮》劇照 (福建京劇院供圖) 福建京劇院京劇電影《大鬧天宮》在巴黎中國(guó)戲曲節(jié)榮獲“塞納之光”獎(jiǎng) 東南網(wǎng)12月16日訊(福建日?qǐng)?bào)記者 郭斌 通訊員 鄧斯妮)“咚咚隆咚——鏘!”京韻鑼鼓一起,中國(guó)超級(jí)IP孫悟空再次受到全球追捧。 當(dāng)?shù)貢r(shí)間11月10日,為期5天的第九屆巴黎中國(guó)戲曲節(jié)在法國(guó)圓滿落幕。閉幕式暨頒獎(jiǎng)儀式上,經(jīng)中法兩國(guó)藝術(shù)家組成的評(píng)委會(huì)認(rèn)真評(píng)選,福建京劇院京劇電影《大鬧天宮》榮獲“塞納之光”獎(jiǎng)。古老的東方戲韻跨山越海,在世界“浪漫之都”的塞納河畔悠揚(yáng)回響。 借助新技術(shù)條件下的電影藝術(shù)表現(xiàn)手法,《大鬧天宮》盡顯京劇武戲之美。公映以來,《大鬧天宮》已先后榮獲第14屆加拿大中國(guó)電影節(jié)“評(píng)委會(huì)大獎(jiǎng)”、第33屆東京國(guó)際電影節(jié)金鶴獎(jiǎng)“藝術(shù)貢獻(xiàn)獎(jiǎng)”、第16屆中美電影節(jié)金天使獎(jiǎng)“年度最佳戲曲電影”、第23屆中國(guó)電影金雞獎(jiǎng)最佳戲曲片提名、第3屆中國(guó)戲曲電影展“優(yōu)秀戲曲電影”“優(yōu)秀改編戲曲電影”、福建省第十屆百花文藝獎(jiǎng)一等獎(jiǎng)等榮譽(yù)。 從舞臺(tái)到銀幕,《大鬧天宮》各擅勝場(chǎng)?!啊扔形枧_(tái)版,再有電影版’是項(xiàng)目啟動(dòng)之初就定下的方向,為的是讓電影版創(chuàng)作更加適應(yīng)京劇舞臺(tái)的藝術(shù)呈現(xiàn)?!备=ň﹦≡涸洪L(zhǎng)、京劇電影《大鬧天宮》制片金于賢表示。 國(guó)粹創(chuàng)排緣何落地福建? 今年適逢中法建交60周年,本屆巴黎中國(guó)戲曲節(jié)是近6年來在法國(guó)舉辦的規(guī)模最大的中國(guó)戲曲盛會(huì),共舉辦劇目展演、戲曲展覽、戲曲電影展映、戲曲講座等活動(dòng)16場(chǎng),吸引了大批法國(guó)民眾到現(xiàn)場(chǎng)領(lǐng)略中國(guó)戲曲的藝術(shù)魅力,搭建了促進(jìn)中法兩國(guó)人民心靈相通、情感交融的重要平臺(tái)。 京劇電影《大鬧天宮》是國(guó)家重點(diǎn)文化項(xiàng)目“京劇電影工程”21部作品中唯一一部京劇武戲,在省委宣傳部、省文化和旅游廳、省電影局和省廣播影視集團(tuán)指導(dǎo)下,由福建京劇院與福建電影制片廠、首都京胡藝術(shù)研究會(huì)共同出品。福建京劇院于2017年12月完成舞臺(tái)版創(chuàng)排首演,2018年6月完成電影版拍攝任務(wù)。2020年9月,影片在全國(guó)公映。 “福建與京劇武戲有著很深的淵源。福建京劇院向來有著擅長(zhǎng)武戲的傳統(tǒng),創(chuàng)院之始,便有李盛斌先生這樣的京劇武戲泰斗為劇院沉淀了深厚的武戲傳統(tǒng),其子李幼斌先生更是在20世紀(jì)80年代初創(chuàng)排出享譽(yù)國(guó)內(nèi)外的京劇《真假美猴王》?!备=ň﹦≡焊痹洪L(zhǎng)吳建忠告訴記者,“福建京劇院的‘猴戲’有源可溯,在堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)之上,我們到今天已培養(yǎng)出7代武生‘猴王’,個(gè)個(gè)技藝超群。” 《大鬧天宮》的創(chuàng)排志在振興京劇武戲?!白寚?guó)粹闊步世界舞臺(tái),光靠一個(gè)院團(tuán)不夠,需要強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)合,匯集各方的才華與力量?!苯鹩谫t說,為了排演好這出戲,《大鬧天宮》匯聚了京劇界的頂尖班底,在“京劇電影工程”領(lǐng)導(dǎo)小組專門成立的《大鬧天宮》劇目專家指導(dǎo)委員會(huì)協(xié)調(diào)下,多名武戲泰斗以及全國(guó)京劇專家就《大鬧天宮》的劇本創(chuàng)作、舞臺(tái)呈現(xiàn)、表演風(fēng)格等展開研討。 “《大鬧天宮》的主創(chuàng)和指導(dǎo)團(tuán)隊(duì)堪稱‘豪華’級(jí)別,李幼斌、楊少春、張四全、張關(guān)正、趙景勃、葉應(yīng)援等京劇界泰斗級(jí)人物齊聚一堂,而影片導(dǎo)演程箓本就出自福建京劇院京劇世家,在戲曲、影視界摸爬滾打多年,積累了豐富的舞臺(tái)和片場(chǎng)經(jīng)驗(yàn)?!眳墙ㄖ腋嬖V記者,京劇電影《大鬧天宮》由著名戲劇作家翁偶虹先生執(zhí)筆,在京劇名家李少春先生上世紀(jì)50年代《大鬧天宮》的舞臺(tái)編排基礎(chǔ)上創(chuàng)作而成。在省委省政府和“京劇電影工程”領(lǐng)導(dǎo)小組的推動(dòng)下,福建京劇院牽頭在全國(guó)11家院團(tuán)挑選出武戲精英,組建了一支高規(guī)格團(tuán)隊(duì),“打”出了國(guó)粹京劇的新實(shí)踐。 多“角兒”合演孫悟空,是京劇電影《大鬧天宮》創(chuàng)排上的最大亮點(diǎn)。為充分展示武戲之美,“京劇電影工程”領(lǐng)導(dǎo)小組和主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)在全國(guó)中青年武生中遴選“猴王”。來自中央戲劇學(xué)院的王璐、福建京劇院的李哲、北京京劇院的魏學(xué)雷和詹磊4位“猴王”最終脫穎而出,在各自的場(chǎng)次里各顯其能,展現(xiàn)“猴王”不同的性格特征。 既然是京劇電影,那么其藝術(shù)性也必然要區(qū)隔于其他電影作品。《大鬧天宮》以京劇武戲獨(dú)特的技巧語匯、跌宕的藝術(shù)節(jié)奏來構(gòu)成生動(dòng)、風(fēng)趣、驚險(xiǎn)、瑰麗的舞臺(tái)演出,用翻、打、跌、撲、舞等各種技巧身段,突出塑造孫悟空幽默風(fēng)趣的猴王形象,技巧性、觀賞性、娛樂性與觀眾的審美極為一致。 方寸舞臺(tái)如何與光影融合? 當(dāng)國(guó)粹邂逅光影,從舞臺(tái)到銀幕,演繹的空間、敘事、媒介等層面上各有不同,如何借助新技術(shù)條件下的電影藝術(shù)表現(xiàn)手法展現(xiàn)《大鬧天宮》的京劇武戲內(nèi)核?出身于京劇世家的導(dǎo)演程箓從影片開拍起,不斷在“破圈”和“守圈”中找尋平衡。 將原本長(zhǎng)達(dá)2小時(shí)10分鐘的舞臺(tái)版濃縮成1小時(shí)40分鐘的電影版,這是最讓程箓糾結(jié)的地方。“我從小學(xué)戲,深知戲曲演員有多么的不容易,每一個(gè)身段亮相、每一套把子,都非一朝一夕之功,我感到刪減的不單單是戲,更是每一個(gè)演員為這段戲付出的辛勤汗水?!背坦傇谂c團(tuán)隊(duì)商討多次后形成共識(shí):京劇電影既要尊重京劇藝術(shù)規(guī)律和行當(dāng)特性,也要符合電影的邏輯和審美。 依據(jù)原計(jì)劃的分鏡頭,程箓拍攝完所有的素材。在剪輯后期刪減原劇中的一些換景、氣口等橋段;同時(shí)借助平行蒙太奇等電影剪輯手法,對(duì)個(gè)別場(chǎng)次的武戲進(jìn)行重編,讓一部分情節(jié)并列進(jìn)行,既最大限度地保留京劇的傳統(tǒng)表現(xiàn)形態(tài),又使電影風(fēng)格敘事更為緊湊流暢。 “現(xiàn)在回過頭來看,我認(rèn)為,電影是一個(gè)載體,可以承載任何一種藝術(shù),我們可以把戲曲打散,再重新組裝,在還原京劇精髓的同時(shí),充分發(fā)揮電影藝術(shù)的表現(xiàn)力和感染力,讓影院觀眾忘記時(shí)空束縛,感受如臨現(xiàn)場(chǎng)的沖擊力?!背坦偦貞浧甬?dāng)年拍攝情景,“曾經(jīng)為了拍好一場(chǎng)戲,三天三夜沒睡覺?!睂?dǎo)演和京劇演員的雙重身份讓他拍京劇電影有些優(yōu)勢(shì),但正因?yàn)樗煜ぞ﹦?,更?dān)心拍不出國(guó)粹的魅力。 談及第一次進(jìn)影棚,四位主演中唯一一位福建本土演員李哲坦言:“在劇場(chǎng)里有上場(chǎng)門和下場(chǎng)門,然而到了設(shè)在漳州的攝影棚后,多機(jī)位拍攝讓我感到有些蒙。” 區(qū)別于劇院舞臺(tái)表演,電影《大鬧天宮》在拍攝時(shí),為追求極致的視覺效果,一個(gè)鏡頭往往得經(jīng)歷無數(shù)次的“重拍”。“在舞臺(tái)上,我們通過戲曲的四功五法來完成舞臺(tái)情境和情感表達(dá),進(jìn)場(chǎng)包含角色情緒在內(nèi)皆有程式,而電影拍攝過程中產(chǎn)生的情緒中斷讓我們短時(shí)間內(nèi)難以適應(yīng)?!崩钫苷f,對(duì)于習(xí)慣于單次演出整本戲目的演員來說,拍攝角度和情緒的連貫性無疑考驗(yàn)著武生們的演技。 對(duì)此,都曾在京劇舞臺(tái)上出演過“孫悟空”的金于賢和程箓,與眾多藝術(shù)指導(dǎo)現(xiàn)場(chǎng)指導(dǎo),老“猴王”帶新“猴王”,讓武生演員們迅速適應(yīng)棚內(nèi)環(huán)境,將精致雅正的藝術(shù)全身心融匯于光影之中,為電影質(zhì)量提供了藝術(shù)保障。 “電影的最大好處是,可以將很多舞臺(tái)上觀察不到的細(xì)節(jié)放大,讓觀眾通過鏡頭的轉(zhuǎn)移,近距離地欣賞到演員細(xì)膩的表演。”程箓說,不過,在優(yōu)點(diǎn)被放大的同時(shí),舞臺(tái)上的瑕疵勢(shì)必也將被放大,這就對(duì)演員的表演提出了更高的要求。因而在拍攝前期,導(dǎo)演組便反復(fù)地和演員溝通拍攝時(shí)的表演要求,要求演員反復(fù)地回看自己的樣片,讓他們從旁觀者的角度發(fā)現(xiàn)問題。 同時(shí),結(jié)合數(shù)字技術(shù)電影科技手法,《大鬧天宮》將京劇舞臺(tái)表演與電影技術(shù)充分結(jié)合,加強(qiáng)了整體的視覺沖擊。如在“馬監(jiān)訓(xùn)斥悟空”橋段,在孫悟空的心理活動(dòng)中,通過動(dòng)畫設(shè)計(jì)增加了一段內(nèi)心對(duì)話,讓整體“猴戲”的俏皮更顯張力。在金于賢看來,“不多不少”的科技含量恰到好處彰顯了藝術(shù)本體的“戲劇性”。 國(guó)粹之美始于顏值、忠于文化 藝術(shù)無國(guó)界,不同藝術(shù)形式的廣泛對(duì)話、碰撞與交匯,是世界文化繁榮發(fā)展的趨勢(shì)。 “記得有那么一回,我應(yīng)邀參加了一場(chǎng)在吉隆坡一所電影學(xué)校舉辦的展演活動(dòng),活動(dòng)結(jié)束后,學(xué)生們紛紛踴躍提問,他們對(duì)京劇唱腔的發(fā)聲技巧、京劇服飾之美,以及影片中巧妙的平行設(shè)計(jì)等問題充滿了好奇?!背坦偦貞浀?。 傳統(tǒng)經(jīng)典劇目韻味悠長(zhǎng),通過舞臺(tái)科技與藝術(shù)的現(xiàn)代融合締造出新的文化產(chǎn)品,讓越來越多的人為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化而折服,宛如春風(fēng)拂面,令人耳目一新。而無論傳播方式如何創(chuàng)新,外部視覺形式如何更新,傳播載體如何改變,京劇電影《大鬧天宮》的本體精神從未變過,依舊是“始于顏值,忠于文化”,在傳播有效抵達(dá)受眾的過程中,不斷在推動(dòng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展中展現(xiàn)新氣象新作為。 “從‘各美其美’到‘美人之美’,就能在‘美美與共’中促進(jìn)世界文化藝術(shù)多彩綻放。”作為出品方之一的福建電影制片廠,在全國(guó)電影廠中是“小”而“精”的代名詞,規(guī)模不大,但始終堅(jiān)持在生產(chǎn)創(chuàng)作的最前沿,創(chuàng)作了一部部耳熟能詳?shù)挠捌?,屢獲國(guó)內(nèi)外大獎(jiǎng)和觀眾贊譽(yù),是名副其實(shí)的“小廠扛大旗”。 京劇電影究竟該拍成什么樣?福建電影制片廠副總經(jīng)理、京劇電影《大鬧天宮》制片人吳增仙分享道:“在尊重舞臺(tái)藝術(shù)的基礎(chǔ)上,通過多元素配合和有機(jī)融合,增加影片觀賞性,讓觀眾在體驗(yàn)影視技術(shù)震撼的同時(shí)領(lǐng)略博大精深的京劇藝術(shù),從而記錄經(jīng)典、傳承經(jīng)典、演繹經(jīng)典,讓經(jīng)典更經(jīng)典。”為此,制作團(tuán)隊(duì)借助高科技電腦特效、聲音剪輯等電影技術(shù),營(yíng)造恢宏氣勢(shì),強(qiáng)化突出演員“手眼身法步”等心理變化細(xì)節(jié),不斷拓寬內(nèi)容與技術(shù)的創(chuàng)新邊界。 細(xì)心的觀眾可以發(fā)現(xiàn),京劇電影《大鬧天宮》在傳統(tǒng)京劇伴奏中結(jié)合了雙排鍵等西洋樂器進(jìn)行音樂編排,更好地展示和渲染出舞臺(tái)上看不到的細(xì)節(jié)部分?!坝捌囊魳凡捎昧?0人的民族大樂隊(duì),既保留了傳統(tǒng)曲牌,又貫穿了新曲子。除預(yù)先錄制的曲牌音外,打擊樂均現(xiàn)場(chǎng)伴奏、后期錄音,以增加音效的厚度感和層次性,更好地展示和渲染出舞臺(tái)上看不到的細(xì)節(jié)部分?!备=ň﹦≡汗膸熆讎[龍說。 “不僅如此。針對(duì)京劇唱念當(dāng)中的尖團(tuán)字音問題,現(xiàn)場(chǎng)配音老師手握詞典現(xiàn)場(chǎng)查閱,保證演員發(fā)音的準(zhǔn)確無誤……”程箓告訴記者,《大鬧天宮》全體主創(chuàng)本著尊崇傳統(tǒng)、守正創(chuàng)新的創(chuàng)作理念,在國(guó)粹藝術(shù)現(xiàn)代敘事上大膽嘗試,讓京劇藝術(shù)從皮相之美到魂相之美絲絲相扣、相得益彰。 |