“頭和雷佳音一樣大的，是文藝復興建筑。”

“畫畫像在畫健身教練開年會，那是米開朗基羅?！?/p>

“看《千里江山圖》，就像在玩2D橫版宋代開放世界游戲?！?/p>

“達芬奇的小迷弟拉斐爾最會滿足甲方爸爸的需求……”

這個把陽春白雪的世界藝術講得如此“無厘頭”的主兒，叫“顧爺”。

80后，成名早，堅持在調(diào)侃中科普世界名畫及藝術大師。毫不夸張地說，他是個見過自媒體爆紅世面、日?；燠E網(wǎng)絡的老手。

5月末，他在最新發(fā)布的抖音視頻《梵高為什么自殺？》中說：“梵高9年，900幅油畫，生前只賣出一幅。這就像一個認真在抖音分享生活的人，一段自拍，一盆美麗的植物，自己家的裝修，一片美麗的夜空，卻沒有一個點贊……請善待你身邊愛發(fā)抖音的人吧，不管他在跳舞、秀娃、秀旅行、秀恩愛，哪怕是沙雕，請為他的努力點個贊吧。”

話一出，網(wǎng)友趕緊點贊，生怕顧爺哪天一聲不吭就去了梵高倒下的麥田。發(fā)布后個把小時，點贊量就上了3000。

這位老網(wǎng)紅，在抖音的3個多月里，發(fā)布了二十余條原創(chuàng)藝術科普視頻，用短視頻動畫的方式繼續(xù)藝術普及，獲贊上百萬。

從寫文章到發(fā)抖音，網(wǎng)紅也迭代

“我們以前寫文章，現(xiàn)在發(fā)抖音。藝術家也一樣，以前畫神話，后來就能畫火車了。”

在顧爺看來，入駐抖音是順應趨勢，但也將經(jīng)歷一個轉型“陣痛期”：得用短視頻動畫講好藝術，給受眾提供同樣甚至優(yōu)于長圖文的觀看感覺。

不是藝術科班出身，沒專業(yè)學過畫畫，憑著對繪畫與藝術史的喜愛，顧爺顧孟劼已經(jīng)在自媒體創(chuàng)作圈摸爬滾打多年。

這源于2013年他和朋友一起去看莫奈的畫展，朋友聽他八卦了半個小時莫奈，不但沒煩還津津有味。顧爺意識到用趣味的講述呈現(xiàn)藝術，是個路子，他看展回去就寫了一篇藝術家的生平八卦，發(fā)布在網(wǎng)絡，火了，從此上班族顧孟劼成為網(wǎng)絡紅人顧爺。

幾年下來，他形成了個人獨特風格，用幽默的講述，呈現(xiàn)高冷畫作背后妙趣橫生的故事，再來幾句八卦，就能讓藝術小白們記住那些原本拗口的希臘諸神和畫系代表作。

除了西方藝術，他還把目光投向中國藝術。

“長得像超厚夾心奧利奧的，是徽派建筑。京派建筑的四合院，俯瞰就像一個自動麻將桌。晉派建筑講究擁抱大地，因此配色主要是大地色。”

看似隨手拈來的段子，背后是顧爺?shù)乃揽?、尋摸、揣摩、打磨。每做一條視頻文案，他要花一周的時間上網(wǎng)找資料、泡圖書館、反復看紀錄片公開課。“自己深入了解了，才能給大家輕松講出東西?！?/p>

粉絲們喜歡看顧爺做的視頻，高中、大學課堂背了又忘的知識點，刷刷抖音就記住了，還印象深刻。他最受歡迎的一條視頻，有33.4w點贊。

帶年輕人入門，看500年前的“網(wǎng)紅”

一位美院的教授，曾在酒后跟顧爺說，你們這些段子手整天只會誤人子弟。

顧爺也在思考自己做藝術短視頻的價值。

他嘗試根據(jù)個別讀者的意見分享解密丟勒的銅版畫的技巧、解構維米爾的透視法等更深的內(nèi)容，卻發(fā)現(xiàn)并沒有多少人看。之后，他修正了自己的定位：“我只是讓大家產(chǎn)生興趣，把你帶到門口，要不要進去，看你自己是不是真的感興趣?！?/p>

他想傳遞給更多年輕人的，是藝術并沒有那么高不可攀，它也有愛情的八卦和人生的苦難，它能讓你心酸，也能讓你笑得前仰后合。

文藝復興時期的那群意大利大佬，在顧爺眼中，就是500年前的網(wǎng)紅。

“其實和現(xiàn)在的網(wǎng)紅很像，他們用的是當時的尖端科技來做內(nèi)容（蛋彩畫、青銅雕塑、濕壁畫……）。500年后，這些已經(jīng)成為了整個西方引以為豪的名片。而我們今天的網(wǎng)紅，包括我，也在用最高尖端的科技（互聯(lián)網(wǎng)）努力制造文化輸出，但我們今天制造的這些內(nèi)容，500年后又能留下多少？”這個問題，顧爺也沒有答案。

北野武說，藝術品不是由電腦馬賽克組成的。

受了互聯(lián)網(wǎng)紅利的顧爺，承認這點?？v使他翻出花樣利用圖文、短視頻普及藝術，也無法替代在真實場景中感受藝術的魅力。

看慣了網(wǎng)絡上藝術品的高清細節(jié)，只有進入展覽館，才會發(fā)現(xiàn)“《蒙娜麗莎》很小 ，《最后的晚餐》很臟，達芬奇密碼里《特蕾莎的高潮》，只能被人群擠得勉強看到特蕾莎的腳趾?！?/p>

但并不是所有年輕人都有機會親歷，承擔得起去往世界各地的費用。有人給顧爺留言，看了他的視頻，就像在疫情期里連逛了好幾家世界博物館。

短視頻藝術普惠的價值即扎根于此，一部手機，一款App，一位博主，最低的成本，就可以滿足普通人的知識渴求。這或許也是千百年前的藝術大師們想象不到，但又希望看到的。