英雄不問出處。在近日舉行的北京國際電影節(jié)上，諸多影視專家、新銳導(dǎo)演齊聚一堂，共論電影產(chǎn)業(yè)的新人培養(yǎng)。在新人導(dǎo)演的培養(yǎng)方式上，內(nèi)地與香港差異較大。香港著名監(jiān)制文雋談到，香港沒有電影學(xué)院，都是師傅帶徒弟，當(dāng)導(dǎo)演是個技術(shù)活，自己也是從寫文章、劇本、影評慢慢接觸到電影產(chǎn)業(yè)的所有環(huán)節(jié)。但在內(nèi)地則有學(xué)院化的培養(yǎng)體系，北京電影學(xué)院副院長俞劍紅認為，年輕人進入影視戲劇高校學(xué)習(xí)，是成才成長的主要渠道。導(dǎo)演田蒙則認為，觀眾的感動和笑聲是最直接的，不在乎你是什么流派。

我們不能否認不問出處的英雄憑借自己的努力最終獲得成功的事實。但是他們要付出比科班導(dǎo)演更多的努力與艱辛。這種艱辛，既是腦力的，也是心理上的。在充滿機會與夢想的社會中，他們要始終保有對電影藝術(shù)純真的熱愛與追求，不拜金、不虛榮。他們要經(jīng)過多年的磨礪并最終厚積薄發(fā)。賈樟柯在拍攝《小武》《站臺》等影片前，曾在北京電影學(xué)院旁聽，他的拉片筆記有厚厚的幾大本，除此之外還能經(jīng)?？匆娝跇堑捞K以鍛煉體能。如果不是胸有朝陽，他怎能蟄伏一隅、臥薪嘗膽？當(dāng)機會降臨到你身上，你是運籌帷幄還是驚慌失措？

導(dǎo)演創(chuàng)作的作品，首先要想到如何能經(jīng)得起自己良心的檢驗和時間的檢驗。文以載道，娛樂觀眾并不單單指一味地迎合觀眾的口味，好的作品要提出問題，并給觀眾一個正確的解決方向。如果導(dǎo)演是一個悲天憫人的真正藝術(shù)家，那他在成就自己的同時，也會給觀眾帶來真善美的享受，而不是“白鷺之白非純真，外潔其色心匪仁”。

電影無疑是一門綜合的藝術(shù)，無論是劇本、攝影還是美術(shù)、表演，都承擔(dān)著表情達意的功能，都是一門相對獨立的學(xué)科。隨著時代的發(fā)展，電影藝術(shù)如何開啟3D技術(shù)的大門，更是亟待解決的問題。因此，電影藝術(shù)需要不斷學(xué)習(xí)以開闊視野，更新觀念。即使以拍商業(yè)類型片享譽全球的美國，也有很多著名的電影學(xué)院、電影學(xué)系教授電影制作與電影理論。不僅如此，各個綜合類大學(xué)也大都有戲劇、電影專業(yè)。在博士和碩士研究生階段，他們更注重電影理論的研究，試圖建立良性的電影文化生態(tài)，以使電影藝術(shù)可持續(xù)發(fā)展，并把電影作為社會科學(xué)來體察，與哲學(xué)、社會學(xué)、人類學(xué)的研究齊頭并進。亞洲很多國家的導(dǎo)演在大學(xué)的專業(yè)都是社會學(xué)、政治學(xué)、文學(xué)、倫理學(xué)等。

有人說中國電影的質(zhì)量與成為導(dǎo)演的門檻太低有關(guān)。但還是那句話，英雄不問出處，只要自己有一顆向上的進取心，肯學(xué)習(xí)、肯借鑒，不為名利，依然會具備那些來自基層的得天獨厚的優(yōu)勢。電影學(xué)院也應(yīng)該更加注重學(xué)生的實際操作能力，通過各個系科之間的資源共享，師資力量的“交叉換位”，給學(xué)生提供更加廣闊的創(chuàng)作空間和社會實踐機會。從歷史的眼光來看，進入專業(yè)院校學(xué)習(xí)，仍是有志于電影事業(yè)的青年邁向成功的途徑之一。